Day Six

Articles

Prog-nose
December 2003
By: Vera "Gothica"

Egypte en diens eeuwige waardigheid komen tot leven in debuut van Nederlandse groep...
Onlangs werd ik aangenaam verrast door ‘Eternal Dignity’, het debuut van de Nederlandse formatie Day Six. Dit album bulkte van de progressieve sferen maar bood ons bovendien verrukkelijke zanglijnen en catchy melodieën. Het was duidelijk dat dit met liefde gemaakt is, maar belangrijker is dat deze groep echt talent heeft. En dit was ontstaan uit een punk band? Daar wou ik het fijne van weten!
En dus contacteerde ik zanger/gitarist Robbie van Stiphout voor een interview.
Ik had geluk. Robbie nam zijn tijd om heel wat te vertellen zodat ik met trots heel de geschiedenis van Day Six met alle details aan jullie kan voorstellen.
Voor wie houdt van progressieve muziek met ballen is ‘Eternal Dignity’ immers een vette aanrader en door de veelzijdigheid van deze jonge muzikanten is het bovendien een erg interessant verhaal geworden waarbij we reikhalzend kunnen uitkijken naar al hun projecten in de toekomst.

Jullie zijn ontstaan uit de groep Peanuts die eerder punk speelde. Was dit helemaal dezelfde bezetting?

Dolf van Heugten (toetsen) en ik (Robbie, gitaar/zang) zijn in 1993 begonnen met de band “King of Darkness”. ( We waren toen 10/11 jaar oud)
De bezetting toentertijd: 2 gitaristen, drummer, bassist en toetsenman.Wij schreven toen al eigen nummers.
In 1997 zijn we begonnen met de band Peanuts. De oude drummer werd vervangen door Daan Liebregts. Ook werd er een nieuwe bassist aangetrokken, die in oktober 1999 vervangen werd door Nick Verstappen.
Tevens besloten we om met één gitarist verder te gaan. De muziek werd meer open. De ruimte voor inbreng van de bandleden werd hierdoor groter.
In deze bezetting zijn we nog steeds bezig.

Daan Liebregts: Drums
Nick Verstappen: Bass
Dolf van Heugten: Toetsen
Robbie van Stiphout: Gitaar/Zang
Oktober 2002 hebben we onze naam veranderd in Day Six.

Hoeveel cd’s bracht Peanuts uit en in welk jaar?

  • Suicide 1997 (demo)
  • What’s in a nutshell 1998

  • Cry for Existence 1999

  • Be Careful what you wish for... 2000

  • The law of the web 2001

  • (“The Law Of The Web” is later onder de naam “The Word Beyond Earth” uitgebracht ter promotie voor DAY SIX.)

    Hierbij nog enkele cd’s van projecten:

  • Het geheim van de Gouden Slang 2000 (Muziek voor een toneelstuk. Op de cd is het verhaal afgewisseld met de muziek)
  • Crossroads 2001 (Een project met orkest en koor. Op de cd staan nummers van ons bewerkt voor orkest afgewisseld met bekende nummers als: The Final Countdown, The Phantom Of The Opera, Nothing Else Matters, enz.)
  • Verder zijn er nog wat onofficiële live albums uitgebracht.

    Wanneer en vanwaar deze beslissing om andere muziek te gaan maken? Geleidelijk aan of abrupte beslissing, want punk is bekend om zijn korte nummers terwijl Day Six het lekker lang houdt…

    Eigenlijk hebben we nooit echt punk gemaakt. Toen we in 1997 Peanuts begonnen wilden we in eerste instantie punk rock maken, maar we hadden toen al een toetsenman. Dit zorgde ervoor dat er toch een symfonische lading in onze muziek zat.
    We hadden ook nog niet één echte stijl. De cd “What’s In A Nutshell” bevat dan ook 13 totaal verschillende nummers.
    Op een gegeven moment luisterden Dolf en ik veel naar bands als “The Gathering”. En doordat wij in die tijd de nummers schreven ging onze muziek automatisch die richting uit. Hierdoor is het dus eigenlijk gewoon een natuurlijk proces geworden.
    De nummers worden tegenwoordig gezamenlijk geschreven wat zorgt voor meer variatie in de muziek.

    Jullie hebben al heel wat prijzen gewonnen. Vertel eens over al die wedstrijden?

    Wij willen altijd veel optreden. Een zaal zal vaak geen onbekendere band boeken, omdat daar niet genoeg publiek op af komt. Helaas ben je dan vaak aangewezen op wedstrijden.
    Wij deden dus altijd aan wedstrijden mee om veel te spelen en bekendheid te vergaren. Proberen ons te presenteren in een nieuwe omgeving en op die manier een nieuw optreden te regelen.
    Als je op een groter festival wilt spelen moet je naamsbekendheid hebben. Aan zo’n festival zit vaak een wedstrijd waarbij de winnende band het festival opent. Hier hebben we dus ook regelmatig gebruik van gemaakt.
    We hebben inderdaad verschillende wedstrijden gewonnen. Via die wedstrijden hebben we ook veel studiotijd gewonnen. In Amsterdam hebben we eens een wedstrijd gewonnen waar 114 bands aan mee deden. We hebben hier studiotijd in de Yland Studio, Amsterdam gewonnen.
    Afgelopen jaar hebben we 2 wedstrijden gewonnen: EMP (Eindhovense muziekprijs) en Aardschoks Metalbash X-tra.Met “EMP” wonnen we studiotijd in de PopEi studio, Eindhoven en met de “Metalbash” in de Harrow studio, Losser.
    We hebben wel eens vaker een cd opgenomen in meerdere studio’s. We namen dan in elke studio de nummers in zijn geheel op. Dit zorgde er uiteindelijk voor dat de cd nummers had met verschillende klanken en opnametechnieken.
    Met “Eternal Dignity” hebben we er bewust voor gekozen om de basis (drums) in de ene studio op te nemen en de rest in een andere studio. Hierdoor krijg je een geheel.

    ’n Leuke anekdote is dat de naamsverandering plaats vond op aanraden van Metal Mike van Aardschok. Hoe kwam dit?

    De naamsverandering was niet iets wat zo uit de lucht kwam vallen. We kampten al jaren met het probleem dat onze naam niet bij de muziekstijl paste.
    Toen we in het begin punkrock wilden gaan maken vonden we PEANUTS een erg goede naam. (Dit vinden we overigens nog steeds voor een punkband) De naam was makkelijk uit te spreken en goed te onthouden. Ook voor mensen die geen Engels spreken.
    We merkten echter dat we minder serieus genomen werden door onze naam. Vaak werden er ook regels uit recensies besteed aan het commentaar op de naam. Die regels konden ook over de cd of het optreden gaan, wat toch belangrijker is.
    We hebben het vaak over een naamsverandering gehad, maar omdat we door het vele optreden, gewonnen wedstrijden, projecten en een aantal cd’s toch een naam opgebouwd hadden was het een moeilijke keuze.
    Na de naamsverandering moesten we gewoon weer bij het begin beginnen.
    Tijdens de Metalbash sprak Metal Mike ons aan over de bandnaam. Hij vertelde ons iets wat ons al regelmatig verteld was. Hij vond de muziek erg goed en zag onze band wel zitten, maar de bandnaam zou op een gegeven moment een belemmering zijn om door te kunnen groeien.
    We besloten de dag erop in een vergadering de naam te veranderen in DAY SIX.
    We waren er dus al geruime tijd bewust mee bezig, maar we hadden gewoon dat extra zetje nodig.
    De naam DAY SIX komt van een nummer van ons (DAY VI). Ook nu wilden we weer een naam die makkelijk uit te spreken en goed te onthouden was.
    Verder vonden we het interessant om met een cijfer in de naam te werken. Het cijfer 6 kun je op verschillende manieren weergeven. We hebben het verwerkt in ons bandlogo.
    We besloten wel de naam voluit te schrijven omdat dit voor bijvoorbeeld het website-adres e.d. toch makkelijker was.

    Waarom werd gekozen voor het thema Egypte?

    De mysterieuze sfeer rondom de het oude Egypte spreekt ons erg aan.
    Bovendien zijn de afbeeldingen erg bruikbaar voor het artwork.
    We vinden het boeiend dat mensen die zo lang geleden geleefd hebben, archeologen, onderzoekers, programma-, filmmakers enz. nog steeds bezig houden omdat nog lang niet alle mysteries ontrafelt zijn.
    Vandaar de naam: “Eternal Dignity”.

    Erg mooi artwork…wie is hier verantwoordelijk voor?

    Bedankt voor het compliment, ik heb het doorgegeven aan de maker. Dat is Tiny van Stiphout, mijn vader en onze manager. Zelf zijn we er ook erg trots op.
    We merken ook dat het hoesje uitnodigt om de cd te beluisteren. En dat is eigenlijk de beste functie van een hoes.

    De opnamen van ‘Eternal Dignity’ zijn in fasen en weloverwogen gebeurd. Graag een kleine toelichting hoe dit allemaal in zijn werk gegaan is…

    We zijn begin december 2002 begonnen met de preproducties. Dit hebben we in onze eigen studio gedaan.
    Het grootste gedeelte van de cd was dus al eens in zijn geheel opgenomen en alle discussies zijn ons tijdens de echte opnameperiode bespaard gebleven. Die opnames zijn verschillende keren besproken met de hele band zodat iedereen een heel duidelijk beeld had van hoe alles zou gaan worden.
    Ook alle geluiden en effecten waren van tevoren al helemaal uitgezocht.
    De enige twee nummers die nog niet helemaal compleet waren: “Legend Of The Hollow” en “The Crypt”. Bij “The Crypt” ging dit om details, maar “Legend…” had alleen nog maar een basis.
    Omdat het hele project ruim een half jaar ging duren, en omdat we in totaal in 3 studio's opnamen hebben, was het zaak dat we de productie zelf strak in de hand hielden.
    In januari hebben we drie dagen de PopEi studio in Eindhoven geboekt waar we de drum op 13 sporen en de rest van de band + klicktrack op het guide spoor opgenomen hebben. Ook is het 32 leden tellend meidenkoor hier opgenomen.
    Het koor heeft meegezongen met het guide spoor en dat is op 4 sporen gezet.
    Met deze opnames zijn we naar Harrow studio, Losser gegaan en hebben alles over gezet in de OTARI RADAR.
    We hebben toen nog ruim 3 dagen voor de bas, toetsen en slaggitaar gebruikt. Daarna zijn we nog een keer 2 dagen aan de cleane gitaar en de solo's gaan werken, en weer later hebben we 2 dagen zang opgenomen.
    Dit alles hebben we telkens met tussenpozen gedaan.
    We namen telkens een mix van alles wat in HARROW opgenomen mee naar huis. Dit beluisterden we regelmatig en vulden het aan waar het nodig was.
    Een nummers als “Legend…” is dus in partijen gemaakt. Toen de gitaar- en toetsenpartijen opgenomen werden zat er nog geen zang op het nummer.
    De tussenmix gebruikte we telkens weer om proefopnames te maken.
    Ik denk dat het hierdoor komt dat de cd uitgebalanceerd klinkt.
    In onze thuisstudio namen we verschillende samples op. Ook hebben we zelf een mannenkoor ingezongen. We zijn ruim 2 dagen bezig geweest op een koorpartij van zo’n 30 seconden. Dit is exclusief voorbereiding en preproducties.
    Voor de eindmix van “Eternal Dignity” hebben we een dag zitten sleutelen aan het geluid. We hebben die dag 1 nummer uitgemixt. Dit namen we mee naar huis. We beluisterden en bespraken dit om het vervolgens aan te passen en zo de hele cd uit te mixen.
    De mix namen we weer mee terug naar huis en na dit besproken te hebben is de cd gemastered.
    Het hele opname proces is het grootste project wat we ooit gedaan hebben.

    Op 3/10/03 volgde dan de cd presentatie in Asten-Heusden. Hoe verliep deze avond?

    Op zich erg goed, maar helaas heeft de special guest “Arabesque” niet kunnen spelen.
    Door een kapotte multikabel duurde het erg lang voordat er gesoundcheckt kon worden. Tegen de tijd dat alles gereed was moest Arabesque alweer weg omdat ze nog een optreden in Eindhoven hadden. Dit vonden we allebei erg jammer, maar we gaan dat zeker nog eens over doen!!!
    Maar gelukkig hebben we ervaring genoeg om ons optreden daardoor niet te laten beïnvloeden.
    We hadden de weken van tevoren erg gedisciplineerd gerepeteerd. We zouden die avond voor de eerste keer “live” meerstemmig gaan zingen. Ook zouden we samples gebruiken en stukken spelen die we nog nooit live in zijn geheel gespeeld hadden.
    Dat repeteren wierp zijn vruchten af. We begonnen erg strak waarmee de toon voor het optreden gezet was.
    De reacties waren prima, dus we zijn dik tevreden. Eindelijk konden we nu onze nieuwe cd presenteren.

    Jullie zijn altijd in de weer met verschillende projecten, zoals Crossroads I, vertel daar eens wat meer over ?

    Twee jaar geleden hebben we de eerste editie van ‘Crossroads’ gehad. Hierbij werkten we samen met een orkest en een koor.
    Er zijn nummers van ons bewerkt voor het orkest en ook speelden we bekende nummers (zie onderstaande lijst).
    We hebben hier één uitvoering van gehad.
    In totaal stonden we met zo’n 100 mensen op het podium.
    Ook hiervan is een cd verschenen.
    Aan de hand van dit project hebben we nog enkele optredens met het meidenkoor (32 leden) gedaan.We zijn een keer met een reisbus naar Zeewolde gereisd om daar op een festival te spelen.
    (dit koor is ook in die twee nummers te horen op onze nieuwe cd)

    Nog een beetje details van deze cd, zoals de nummers die er op staan. Is ie in eigen beheer uitgebracht en is ie nog verkrijgbaar?

    De cd van Crossroads I heet gewoon: Crossroads
    Deze cd bevat 10 nummers:

  • The Final Countdown

  • Big Big world

  • The Law Of The Web (Day Six)

  • Abba Gold Medley

  • Ben

  • Music

  • YMCA

  • The Phantom Of The Opera

  • Nothing Else Matters

  • The Nothing (Day Six)



  • De cd is in eigen beheer uitgebracht.
    Dit was echt een geweldige ervaring. Met 70 man in de studio om dit alles op te nemen. Koor en andere zangpartijen zijn later opgenomen.
    De cd is nog verkrijgbaar. Hij kan gewoon via ons besteld worden.

    Momenteel zijn jullie bezig met Crossroads II. Vertel daar eens wat meer over?

    Ook hier zijn er verschillende jeugdgroepen uit Someren en omstreken die samenwerken om een spectaculaire show neer te zetten.

    De jeugdgroepen zijn:

    Koor – Swingles

    Percussiegroep – Trem

    Dansgroep – Dance Experience

    Toneelgroep – De Speledonckers

    Fanfare – St. Willibrordus

    En Day Six!


    Dit wordt aangevuld met verschillende solo artiesten.
    Het gaat over een computerspel. De levels worden weergegeven door verschillende muzikale en visuele aspecten. (bv. Een IJswereld met Ice Queen van Within Temptation)
    Er zijn nummers van ons bewerkt, maar ook spelen we klassiekers als Radar Love, Born To Be Wild, Feel, enz…
    De nadruk ligt dit keer meer op het visueel aspect. Veel dans, toneel, beelden op het scherm en een spectaculaire lichtshow.
    Het is echt een flink project waar al ruim een jaar voorbereiding aan vooraf gegaan is. www.somerencrossroads.nl


    Zijn er al live shows van geweest of op komst? Al een idee van de verschillende solo artiesten?

    De uitvoeringen van Crossroads II zijn 22/23 November in De Ruchte, Someren (NL).
    Vandaar de drukte. We hebben nog 1,5 week en het is zo gigantisch groot dat er altijd nog wat verbeterd kan worden. Momenteel zijn we 6 dagen in de week met de band bezig. (optredens en repetities).
    De soloartiesten zijn allemaal jongeren uit Someren en omstreken.

    Jullie hebben een week lang de camera gehad van ‘Omroep Brabant’. Hoe ging dat in zijn werk?

    Nadat ik een mailtje naar Omroep Brabant gestuurd had kregen we de kans een weekend lang de camera van Omroep Brabant te lenen om een kijkje in het bandleven van Day Six te geven.
    We vonden niet dat we alleen een paar gewone repetities en een optreden moesten filmen, omdat we met de band altijd veel verschillende dingen ondernamen.
    Daarom hebben we het weekend propvol gepland.

    Dit alles werd in een stukje van zo’n 3 minuten uitgezonden.
    We besloten een draaiboek te maken waarin precies beschreven stond wat we wilden filmen. Op deze manier werd er alleen maar materiaal uitgezonden waar we zelf tevreden over waren. Het zou namelijk zonde van de zendtijd geweest zijn als er een hoop onzin in verwerkt was.
    De uitzending is te bekijken via onze website: www.day-six.com bij ‘download’. Kort maar krachtig en erg gaaf om te doen.

    Welke zijn de live plannen of package deals momenteel?

    2003:

    2004:

    Verder zijn er nog enkele opties.
    We zijn bezig met een package-deal met: Sun Caged, Morgana-X, en 7th Circle (B).
    Het eerste festival is op Za. 13 Maart in Plato, Helmond.
    Ook zijn we in contact met “Karma” met o.a. Irene Janssen (Star One). Dit is op het moment nog in de beginfase, maar we hopen dat er nog iets moois uit komt.
    Een band alleen krijgt vaak niet de kans in bekendere zalen te spelen omdat er niet genoeg publiek op af komt. Een package-deal is dan wat aantrekkelijker.

    De recensies van ‘Eternal Dignity’ zijn unaniem positief. Welk verwachtingspatroon schept dit bij jullie? Zijn er al positieve gevolgen die daaruit voort vloeiden?

    Het is erg fijn dat de recensies zo positief zijn. We wisten zelf wel dat we een goede cd gemaakt hadden, maar je kan zoiets nooit objectief beoordelen als je er een half jaar zo intensief mee bezig bent.
    Ook waren we ons ervan bewust dat het een bepaald risico met zich meebracht om de cd te openen met een drieluik van ruim 10 minuten waar erg veel in gebeurt. (sfeerveranderingen, tempowisseling enz.)
    Het is toch een nummer dat je meerdere keren moet horen. (Maar dat is nou precies de muziek die we willen maken.)
    Het was daarom ook spannend hoe de cd ontvangen werd.
    Het is gebleken dat vooral in de prog/symfo scene onze cd het erg goed doet. We hopen hier dan ook nog veel leuke dingen in te gaan doen.
    Als we met een nieuwe cd telkens weer een stapje vooruit komen dan zijn we daar dik tevreden mee. En dit is iedere keer nog ruimschoots gelukt.
    Een gevolg van de recensies is de cd-verkoop via internet. Er worden cd’s besteld door het hele land, maar ook vanuit Duitsland en België.
    Ook krijgen we nu regelmatig de mogelijkheid om interviews te doen en zo onze cd te promoten, wat weer optredens tot gevolg heeft.
    We zijn erg trots op deze positieve reacties en erg blij met de gevolgen daarvan.

    Day Six lijkt me eerder een groep om in de besloten atmosfeer van een knusse zaal te bekijken. Maar zouden jullie ook festivals doen?

    Natuurlijk zouden we ook festivals doen.
    Het heeft allebei zijn charme. Vaak is in een zaal de tijd om te soundchecken wat langer, waardoor het geluid beter is.
    Een voordeel van festivals is weer dat, bij een ruim aanbod van bands, er veel verschillende mensen op af komen. Zo leren steeds meer mensen je band en muziek kennen.
    Het is ook vaak iets waar je de setlist op aanpast. De shows in een zaal duren vaak langer en vragen dus om een rustpunt, terwijl een festival van het begin tot het einde moet knallen.

    Wat vinden jullie van mijn indruk dat ‘Dark Tower’ het gevoel heeft van de intensiteit van de prille grunge periode, met name Mother Love Bone

    Ik moet eerlijk bekennen dat ik nog niet bekend was met de muziek van Mother Love Bone. Dus heb ik even wat nummers gedownload.
    Ik vind het erg moeilijk om vergelijkingen te trekken met onze muziek omdat wij onze muziek niet objectief kunnen beluisteren.
    Herkenbaar waren de funky riffs en het zoveel mogelijk open houden van de nummers. (de kunst van het weglaten.
    Nadat ik het anderen heb laten vergelijken, kwam ook de intonatie van de zanger naar voren.
    Op de nieuwe cd worden we vergeleken met erg uiteenlopende bands.
    Zoals: Vandenplas, Jorn Lande, Halford, Dio (zang), Eloy, Kamelot, Savatage, Power of Omens, Dream Theater, en Spock’s Beard, en over het algemeen komen de echte klassiekers als: Rush, Pink Floyd, Genesis, Deep Purple en Black Sabbath vaak voor.
    Dit beschouwen we als een groot compliment. Dat zijn toch de bands die onze favoriete bands hebben beïnvloed.

    En welke zijn dan deze favoriete bands van julie

    Momenteel luisteren we naar bands als:

    Bij mij thuis wordt er regelmatig muziek van Pink Floyd en Rush gedraaid. Ik denk dat die invloeden hierdoor er toch onbewust insluipen.

    En meer algemeen, want ik meen te begrijpen dat jullie een ruime en boeiende muzieksmaak hebben. Kunnen jullie de persoonlijke voorkeuren van de leden even toelichten en de eventuele evolutie in smaak doorheen de jaren ?

    De evolutie van de smaak:



    begin naar naar naar naar naar naar
    Daan Suzi Quatro Golden Earring Heideroosjes Sepultura Pantera Dream Theater Symphony X
    Nick Machine Head, Slayer Entombed, My Dying Bride Cradle Of Filth Dream Theater, Symphony X Porcupine Tree, Opeth
    Dolf The Gathering, Tiamat Orphanage, Moonspell, Gorefest Dream Theater, Symphony X Roni Size, Goldi, Delerium Gotcha!, Porcupine Tree, Opeth
    Robbie Heideroosjes, Greenday Bush, Silverchair, Metal Molly The Gathering, Therion, Lacuna Coil Dream Theater, Vanden Plas, Evergrey, Symphony X Spock's Beard, Flower Kings, Transatlantic Opeth, Porcupine Tree


    Tenslotte zullen we eindigen met de concrete planning voor de nabije toekomst. Wat brengt deze?

    Momenteel zijn we dus erg druk bezig met het Project Crossroads II, (6 dagen in de week).
    Over een half jaar plukken we daar weer de vruchten van, omdat we nu zo vaak samen spelen wordt het allemaal nog strakker en zijn we nog beter op elkaar in gespeeld. Dit zal je ook terug horen in onze nieuwe nummers.
    Verder leren we er individueel erg veel van.
    Na het project gaat alle tijd gewoon naar de band zelf.
    Het is de bedoeling dat we flink gaan optreden om de CD te promoten. We zijn al druk bezig met het regelen hiervan en het ziet er wel naar uit dat het goed komt.
    Ook zijn er dus de ideeën voor package deals zoals eerder vermeld. Ik verwacht daar ook nog erg leuke dingen mee te beleven.
    We treden normaal zo’n 25 a 30 keer in een jaar op en dat gaat komend jaar vast ook wel weer lukken.
    Ook zullen we ergens volgend jaar in onze eigen studio een demo op gaan nemen welke we uit zullen mixen in een professionele studio. Omdat we zoveel groeien is het belangrijk dat we regelmatig representatief materiaal hebben.
    Als we de kans zouden krijgen om van de muziek ons werk te maken deden we het allemaal meteen. We zijn echter realistisch en weten dat in onze muziekstijl zoiets een illusie is.
    Maar zolang we zo kunnen genieten van onze “uit de hand gelopen” hobby en telkens nieuwe dingen beleven gaan we lekker verder!!!

    [ « back ]